2020/09/22

音楽家がクリエイティブプロジェクトにXmindを考慮すべき理由

音楽家として、Mark Sanduskyは音楽をストーリーテリングに使用します。彼はこれらの作品を与えられたとき、それをどのようにして世界に発信するかを考えなければなりませんでした。彼の最新の11曲のアルバムは「Story By Some Aliens」と名付けられました。なぜなら、すべての曲が彼にダウンロードされたように感じたからです。

Markは、マインドマッピングが特にクリエイティブなタイプに対して良いことを発見しました。マインドマップは彼の思考と共に広がり、アイデアを発展させ、創造的な流れに従うことができます。だからこそ、MarkはXMindを使って曲、ビデオ、そしてインディーズ音楽全体のレイアウトを計画しています。

私たちは彼の音楽の世界にマインドマッピングと共に飛び込み、彼がマインドマッピングを最大限に活用してどのように音楽のキャリア、ソングライティング、音楽ビデオ作成を計画しているのかを探ります。

音楽以外でも、Markは男性の健康に関するウェブサイトやクリエイティブな起業家のためのブログも運営しています。

音楽のキャリアをいつ、どのようにして始めたのですか?

私が音楽を始めたのは、親友が素晴らしいミュージシャンだからです。私たちは一緒に時間を過ごし、彼がギターを弾くとき、そこにただ座っているのではなく、彼は私に基本的なベースラインやリフを教えてくれて、一緒に演奏しました。

そこから、私は自然に音楽に興味を持ち、そのすべてのパターンやつながりを学び続けました。また、詩や歌詞を書くことが昔から大好きだったので、それらの言葉を音楽に乗せるのは論理的な次のステップでした。

A person standing between a rainstorm and a sunny field, holding a guitar case, looking contemplative.

その後、今の妻であり、素晴らしいシンガーソングライターである女性と出会い、Mark & Missというデュオを結成しました。そのデュオが私を地下室で一人で曲を書くだけではなく、ステージに上がることに導いてくれました。

Mark and Missはまだ元気ですが、私は今、New Markに集中しています。なぜなら、それが大胆な実験、歌詞、そして楽しいビデオ制作にぴったりだからです。

好きな音楽ジャンルは何ですか?

ほとんどのジャンルが好きです。一般的に、私はリラックスし、または学ぶために音楽を聴きます。そのため、知恵ある歌詞と癒しのメロディ/楽器編成のためにフォークソングに傾きがちです。また、穏やかなラップも大好きです。

クリエイティブプロジェクトにおいてマインドマッピングはなぜ重要なのですか?

創造的なインスピレーションには計画も必要です。しかし、何かクリエイティブなものを計画するために使用するツールは硬直していてはいけません。それはアイデアと一緒に広がり、線形のチェックリストを超える必要があります。

そのツールは迅速で簡単でなければならず、あなたの考えをすばやくまとめることができます。また、あなたがアイデアを公開または伝える場合、それを美的に見せるのが役立ちます。

XMindはその柔軟で迅速な品質を備えており、私はNew Markの音楽を計画し、あらゆるアイデアを現実に変えるための素晴らしいツールであると感じています。

音楽キャリアの計画をマインドマッピングがどのように助けるのですか?

音楽キャリアは、1曲以上のプロジェクトです。曲だけでなく、配信、収益化、サポートコンテンツ、プラットフォーム、商品化など、多くのことを考えなければなりません。音楽キャリアは多面的なビジネスです。

私の生活のあらゆる領域でマインドマップの大ファンですが、特に私の音楽プロジェクト、New Markの立ち上げを最適化するのに便利だと感じています。

以下は、アルバムと7本のミュージックビデオを成功裏に立ち上げるためのすべてのタスクとオプションについて、大まかな理解を得るためにXMindで作成した初期段階のマインドマップです。

Not only was this mind map helpful for me to consider all aspects of the music business, but also by using an XMind template, it naturally looked pretty cool. So I actually added it as a graphic into one of my music videos.

実際のクリエイティブな作品自体を計画するためにXMindを使用することについてはどうですか?

XMindのタイムラインテンプレートを使用して、曲やビデオの全体的なアークをすばやく計画するのが楽しいと感じます。

特に音楽ビデオでは、視聴者を旅に連れて行くことが望ましいです。彼らを引きつけ続ける旅です。ハリウッド映画の基礎となる人気のあるナラティブフレームワークである「The Hero's Journey」があり、私はそれをとても役立てています。

このフレームワークを利用するために、私はXMindの線形タイムラインテンプレートを取り、ヒーローズジャーニーの普遍的なステージをメイントピックとし、そこからそのプロジェクトの特定のスクリプトを主要な要素から分岐させます。

ここに、上記で見た同じミュージックビデオ「Ojai」を計画するためにXMindで作成したタイムラインがあります。

Flowchart depicting the creative process of producing a song, with stages labeled such as

曲の進行は重要です。曲をマインドマッピングしたことはありますか?

曲をマッピングするためにマインドマップを使用することもできます。曲は「どこかに行く」必要があります。

例えば、私の曲「Brain Is Made of French Fries」(NSFW)には実際のストーリーアークがあります。

Flowchart outlining a song structure with verses, choruses, and a bridge, detailing a character's problem and resolution.
  • 最初のヴァースは、思考で自分自身を狂わせる私です。

  • コーラスは、その「おお、私の内にいる何かが私よりも賢い」という悟りの瞬間です。

  • 2番目のヴァースは、その悟りの瞬間を利用する私です。

  • そして再びコーラス。

  • そして、ブリッジは基本的に「これが私が学んだことの要約」と言っています。

  • 最後に祝祭のコーラスで締めくくります。

すべての曲がこのフォーミュラに従うわけではありませんが、あなたは「ヒーローズジャーニー」と同様の曲の旅のマップを作成することができます。

ミュージシャンシップを開発するためのヒントはありますか?

ミュージシャンシップを開発することは、共通の概念やパターンを特定し、それらの概念を記憶に刻むことです。ギターのような楽器を最初に学ぶときは、最も効果のある大きなアイデアに集中することが最善です。それは、私にとって、基礎を学び、次にその音楽理論を理解することを意味します。

例えば、こちらは、同じ4つのコードで演奏できる73曲のリストです。これらのコードを学び、それらの間をスムースに移行する練習をしてください。すると、73曲を演奏できるだけでなく、他の曲でもシーケンスとして使用される可能性のある一般的なコードへの移行もマスターすることになります。

A person playing guitar on a rock with a colorful landscape and a floating castle in the background, featuring whimsical elements.

その後、音楽理論を深め、キーの中のコード関係を理解し始めます。その後、他のキーでの同等の関係を学びます。もし今これが意味を成していないとしても、心配しないでください。進むにつれて、あなたは理解するようになります。基本を学ぶ際には大局的な視野を持ち続けることが重要であり、進むにつれてすべてのパターンとつながりが徐々に形を成してきます。

音楽のキャリアを始めることを考えている人へのアドバイスはありますか?

私はまだ音楽を「キャリア」としてどのようにするか模索中です。先に述べたように、音楽は大変なビジネスです。ですから今のところ、唯一言えるのは、愛と情熱を持って、創りたいと思う音楽と創作物を作りなさいということだけです。なぜなら、困難な時を乗り越えるためにその愛と情熱が必要だからです。

Markさん、インタビューありがとうございました。彼の音楽が幻想と想像力と愛でいっぱいであることを楽しみにしています。

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